Aan het begin van de twintigste eeuw verlangde de wereld naar een nieuwe ontwerpstijl die de hedendaagse cultuur zou belichamen. Pogingen om een ontwerptaal te creëren die geschikt is voor de behoeften en smaken van de moderne wereld kregen vorm aan in de eerste decennia van de nieuwe eeuw, kristalliserend in Parijs met de 1925 Exposition International des Arts Décoratifs et Industriels Modernes. De Art Deco-periode omvatte een groot aantal decoratieve invloeden, waaronder het bijwerken van historische stijlen, de introductie van exotische elementen en de aanpassing van avant-garde kunststromen zoals de geometrische abstractie van het kubisme.
Geen enkele stijl of een uniforme beweging, Art Deco is een ontwerp -idioom dat een decoratieve benadering weerspiegelt voor het ontwerpen van aantrekkelijke consumptiegoederen tijdens de interbellumperiode. Art Deco omvat elke discipline binnen de toegepaste kunst en manifesteerde zich tot op zekere hoogte overal over de hele wereld, misschien het eerste ontwerp -idioom ooit dat dit ooit doet. De fundamentele aantrekkingskracht van Art Deco lag in zijn decoratieve kwaliteiten, die consumenten aantrekkelijk en glamoureus vonden. Van wolkenkrabbers, locomotieven, auto's en oceaanschilders tot mode, advertenties en dagelijkse woninginrichting en apparaten, Art Deco -stijl heeft de verbeelding van zowel ontwerpers als consumenten vastgelegd.
Evoluerend tussen de twee wereldoorlogen, het opnemen van unieke stilistische uitdrukkingen op verschillende plaatsen over de hele wereld, symboliseerde Art Deco moderniteit, verfijning, glamour en het optimisme van technologische vooruitgang. De smaak voor Art Deco eindigde met de Tweede Wereldoorlog, maar de belangstelling ontstond opnieuw in de jaren zestig en de fascinatie ervan blijft vandaag sterk. Met een introductie door expert Jared Goss, en boordevol boeiende beelden, drukt Art Deco -stijl de veelzijdige allure hiervan uit global Ontwerpfenomeen en zijn eeuwige aantrekkingskracht.
Volgens onze succesvolle reisserie introduceert Assouline de stijlreeks, die enkele van de meest iconische kunstbewegingen en ontwerpstijlen onder de aandacht bracht, waardoor hun impact en voortdurende invloed op onze cultuur vandaag worden onthuld.